Framing has a dynamic role in the traditional composition system, even
more so than in painting. The reason is that while a painting is made
from nothing, relying on perception and the imagination, the process of
photography consists of selecting images of actual scenes and events.
Several possibilities for photographs appear within the frame every time
the photographer peers through the viewfinder.
In photography, the stage of the image is the framing. The format of
this framing is set when pressing the shutter button, although it is
always possible to adjust its shape later.
There are three ways to frame:
* Plan the frame in advance.
* Compose the photograph while framing.
* Take the photograph and frame it later on the computer.
The format of the frame separates the image from everything around it.
Photographs have only two dimensions: height and width. These are the
framing formats:
* Standard format 3:2 (width x height): the most common and widely used
in cameras.
This is the format that best represents the human sense of horizontal
view.
* Intermediate format 4:3: This one has gained relevance with digital
cameras, but since there is no dominant direction between width and
height, it’s not as effective for composition purposes.
* Square format 1:1: Very few cameras allow you to shoot in this format,
which is unusual because there are very few scenes that are suitable for
this format.
* Panoramic: In this type of format the width of the framing is much
larger than its height, making it ideal for landscape photography.
Horizontal framing is the most used because it’s simple and natural,
plus, it is comfortable when composing a photograph, because we use the
rule of thirds or negative space.

Vertical framing is not as popular as the previous one, but it’s an
excellent alternative. It is fitting for portraiture, tall buildings and
mountains.

See you next week!
References: Michael Freeman
Mario Pérez
Translated by: Lic. Rocío Elizondo Ochoa
Español
El Encuadre en la Fotografía 2
El encuadre desempeña un rol dinámico, en el sistema de composición tradicional, incluso más que en la pintura; la causa es que, mientras una pintura se construye de la nada, valiéndose de la percepción y la imaginación; el proceso de la fotografía, consiste en seleccionar imágenes de escenas y sucesos reales. Dentro del encuadre aparecen varias fotografías posibles, cada vez que el fotógrafo mira a través del visor.
En la fotografía, el escenario de la imagen es el encuadre; el formato de este encuadre es fijo en el momento de disparar, aunque después siempre es posible ajustar su forma.
Hay tres formas de encuadrar:
* Planear con anticipación el encuadre.
* Componer la fotografía mientras se encuadra.
* Tomar la fotografía para luego reencuadrarla en la computadora.
El formato del encuadre desempeña la función de separar a la imagen de todo lo que le rodea.
Las fotografías sólo tienen dos dimensiones: alto y ancho. Existen los siguientes formatos del encuadre:
Formato estándar 3:2 (ancho x alto): el más común y el más utilizado en las cámaras. Este formato es el que representa mejor la sensación de horizontalidad de la visión del ser humano.
Formato intermedio 4:3: este formato ha ganado importancia con las cámaras digitales, pero al no haber una dirección tan dominante entre el ancho y el alto, no es tan efectiva a la hora de la composición.
Formato cuadrado 1:1: pocas cámaras permiten disparar de forma nativa en este formato, el cual es inusual ya que hay pocas escenas que se prestan a dicho formato.
Panorámica: en este tipo de formato el ancho del encuadre es mucho mayor a su alto, resulta ideal para fotografía de paisaje.
El encuadre horizontal es el más empleado por lo sencillo y natural, además, es cómodo al momento de componer una fotografía, ya sea empleando la regla de los tercios o el espacio negativo.

El encuadre vertical no es tan popular como el anterior, pero es una excelente alternativa; es apropiado para retratos, edificios altos ymontañas.

¡Nos vemos la próxima semana!
Referencias: Michael Freeman
Mario Pérez
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